Resenha do filme de anime Look Back – Crítica
Criar um mangá é como criar uma série de TV: toda semana, o leitor espera que um novo capítulo seja publicado em sua revista favorita, e então também pode comprar uma “temporada” completa quando um volume compilado for publicado. Tatsuki Fujimoto está muito familiarizado com esse processo, pois serializou dois títulos: Soco de fogo e Homem motosserra. Quando ele publicou Olhe para trás no Shonen Jump + website em julho de 2021, desistiu desse processo e entregou o que estaria mais próximo, se continuarmos na analogia, de um projeto de longa duração. A história tem 143 páginas, todas entregues de uma só vez, e foi devorada por nada menos que 2,5 milhões de pessoas no dia de seu lançamento. Livre de convenções, Fujimoto aproveitou esse formato inusitado para explorar o significado do mangá. Através disso, tanto na forma como no conteúdo, expressou sentimentos muito opostos, dividido entre o amor e o ódio, experimentando todos os códigos narrativos que pôde.
Portanto, não é surpreendente que seu one-shot tenha sido adaptado para um filme de anime. O filme é muito curto – comprimindo ainda mais os sentimentos que Fujimoto transmitiu no mangá original. Jovem animador talentoso Kiyotaka Oshiyama (a quem Masaaki Yuasa pediu para projetar monstros em DEVILMAN bebê chorão) e presidente do estúdio Bones Masahiko Minami liderou esta adaptação dedicada aos quadrinhos japoneses. Oshiyama enfrentou com sucesso o desafio desta adaptação em dois níveis: oferece uma adaptação fiel ao mesmo tempo que carrega as ambições pessoais de Fujimoto.
Algumas cenas do filme são transpostas diretamente do mangá, que parece ser usado como storyboard. A paixão de Fujimoto pelo cinema fica evidente na forma como ele apresenta seus quadrinhos. Não podemos deixar de ficar impressionados com o desempenho de edição proporcionado por Kiyoshi Hirose (INU-OH, Máfia Psico 100, DAN DA DAN). A direção também está alinhada aos métodos artísticos de Fujimoto, respeitando a forma como os planos são combinados espacialmente, bem como os diferentes efeitos de zoom in e out.
Além disso, Oshiyama exibe muitas outras habilidades – como a tacada tecnicamente impressionante em que Fujino está correndo. A cena abre com um ângulo zenital, trocado por um longo plano de viagem que leva a uma vista panorâmica. Poderíamos citar também um uso muito suave de um desfoque (fora de foco) no cabelo de Fujino quando ela fica sabendo da tragédia que atingiu seu velho amigo ou mesmo o uso sutil de uma tela dividida, evocando uma colcha de retalhos de vários painéis do mangá. Oshiyama transmite sua intenção de entregar um filme de animação mantendo-se fiel ao mangá original. Isso é claramente compreensível desde o início, onde ele transpõe o esboço confuso de Fujino de 10 anos para um curta-metragem de cores muito vivas que parece ter sido dirigido por um novato.
O resto do filme contrasta muito com este falso “filme novato”, especialmente no que diz respeito aos movimentos do personagem. Em apenas algumas cenas, sem nenhum diálogo, o orgulho de Fujino e a timidez de Kyomoto são claramente expressos e compreendidos pelo público. A animação atinge seu clímax quando as duas jovens estão em harmonia, correndo de mãos dadas – uma cena particularmente notável pelo uso de iluminação e colorização.
Há outro elemento que distingue Olhe para trás de outros filmes de anime: som. Ou, digamos, a falta de som? A música composta por Haruka Nakamura não deixa de ser fantástico – às vezes uma reminiscência de Yoko Kannoreflexões musicais – mas é a cena final, bastante longa, que é profundamente comovente. Sem uma única nota, sem uma palavra, sem um som, surpreendeu todos os presentes em Annecy, onde o filme foi exibido para a sua estreia mundial. Antes da exibição, Kiyotaka Oshiyama pediu desculpas por entregar uma versão não finalizada do filme –que ainda está em edição. Mesmo que ainda faltem alguns pequenos detalhes, Olhe para trás foi calorosamente recebido pelo público (muito exigente) do maior festival de animação do mundo. O filme finalizado deve, sem dúvida, ser aclamado pela maioria das pessoas.